Ja s’han presentat al Palau de la Virreina. els espectacles de circ català contemporani del Festival: Grec 2023. Preneu nota i no us en perdeu ni un! Són aquests:
- Vetus Venustas, amb Leandro Mendoza
- Ramat Simfònic, amb Moon Ribas i Quim Girón
- Lady Panda, amb Clara Poch
- La grUtesca, amb Jordi Aspa, d’Escarlata
I ara, us els expliquem una mica:
VETUS VENUSTAS
Direcció artística: Leandro Mendoza
Dramatúrgia: Joan Arqué
Producció: Geraldine Sakuda
Artistes veterans: Graziela Galán, M. A. Fernández Tinga, Peter Panero
Artistes joves: Christian Padilla, Iara GuellersaT! –
Sant Andreu Teatre 5 i 6 de juliol
Una reflexió sobre el circ i l’edatisme
L’espectacle presenta uns artistes de circ veterans que tenen entre 65 i 78 anys i que s’han passat la vida a la pista, fent mim, teatre o esport, perquè no pertanyen a les disciplines més clàssiques del circ, sinó a moltes que s’han anat incorporant en els últims temps al nou circ contemporani. Quines diferències hi ha entre el circ dels més grans i el dels i les artistes de les noves generacions? Com es pot bastir un pont entre el passat i el present per transmetre a les generacions més joves l’herència del circ?
Vetus venustas posa el focus en l’encaix dels artistes de circ i l’envelliment, i aborda també l’espai de les persones grans en la societat La trobada entre tres artistes d’edat avançada i tres artistes joves farà col·lisionar els aspectes generacionals i posarà sobre la taula l’horitzó dels artistes i els éssers humans més enllà de l’edat. Vetus venustas és un espectacle que posa el focus en les antigues generacions de circ contemporani. L’obra tracta sobre la problemàtica de l’artista de circ jubilat pel temps, així com l’envelliment de la societat. Què significa fer-se gran? Quines possibilitats o àmbits de l’activitat estan encara oberts pels artistes o persones grans? Aquesta producció teixeix ponts entre la creació circense actual i l’anterior i permet un diàleg entre joves i gent gran. Vetus venustas proposa cuidar l’herència i observar el circ com un ofici artesà on és necessari que les noves generacions estiguin acompanyades de mans expertes que mostrin les receptes i els secrets de l’èxit.
A escena, es veurà com tres artistes d’edat avançada, companys d’ofici, volen reivindicar l’espai en l’escena i fa una reflexió sobre el seu recorregut i espai en el món artístic, que els portarà també a reflexionar sobre el seu espai a la societat. La trobada amb artistes joves propiciarà el xoc generacional, alhora que també generarà complicitats. L’espectacle és un viatge intergeneracional i de memòria que reflexiona sobre l’horitzó dels artistes i els éssers humans més enllà de l’edat, demostrant que és possible acceptar i adaptar els canvis de la vida, fins i tot en l’ofici del circ.
Dirigeix l’espectacle Leandro Mendoza, nom fonamental de l’escena del circ a Catalunya i més enllà que, des de l’any 2008, és el director de la companyia Cíclicus, amb la qual ha portat al Grec produccions com ara Retalls (Grec 2013), Pals (Grec 2015) o Guadual (Grec 2016). Des del 2017 fins al 2022 va ser el director artístic del Festival Trapezi. Fira del Circ de Catalunya.
——————————————————————–
RAMAT SIMFÒNIC
Moon Ribas i Quim Girón
Plaça Margarida Xirgu
Del 6 al 8 de juliol
Moon Ribas i Quim Girón proposen Ramat Simfònic; un projecte que neix caminant pels boscos de la Universitat Autònoma de Barcelona i que suggereix actuar amb poca infraestructura;i enmig de l’entorn natural. Aquesta vegada serà a la plaça Margarida Xirgu, on el públic començarà a pasturar amb aquests dos artistes; pastors i intèrprets de la peça. Cada persona del públic portarà un altaveu penjat del coll com si fos un esquellot electrònic i, d’aquesta manera: el so de l’espectacle estarà en constant moviment gràcies al caminar dels espectadors, que deformaran coreografies per a cada escena.
A Ramat simfònic, el públic forma part d’un grup i se’l convida a sentir-se ovella seguint els impulsos d’altres companys. La peça s’inspira en la transhumància i s’utilitza la paraula ramat com a dispositiu per dinamitzar el moviment del públic; al mateix temps que la direcció del so. Ramat simfònic és un espectacle de carrer autoportant; sense necessitat d’electricitat ni infraestructures ,que s’instal·la en parcs, boscos, espais oberts, fàbriques, places… i altres espais aïllats de la contaminació sonora.
Tota la coreografia de la peça desgrana d’una conversa entre els dos intèrprets al principi de l’espectacle, qüestionant-se sobre: la condició d’animal i de persona. En aquesta conversa s’escolten anècdotes i històries que comparteixen i els apropa a la seva part més salvatge, com ara donar llum.
——————————————————————–
LADY PANDA
Cia. Clara Poch Masià
Mercat de les Flors
Del 10 al 12 de juliol
Enguany una de les apostes del Grec Festival de Barcelona és la creació de sinergies entre diverses disciplines escèniques; amb una presència destacada del circ. D’aquí neix Lady Panda la nova creació de Clara Poch / Mumusic Circus, que combina circ, dansa i música; i que: es podrà veure el 10, 11 i 12 de juliol a la sala Pina Bausch del Mercat de Les Flors.
L’espectacle sorgeix com a metàfora per explorar l’abisme de les polaritats més profundes de l’artista configurant una reflexió sobre: la complexitat humana i la confusió social. Amb una escenografia volàtil i la interpretació de les actrius Carla Farreny i Clara Poch, i l’acompanyament musical de Marçal Calvet; es crearà un diàleg amb una recerca física del punt mort, el viratge i la suspensió a través del circ; i amb l’extrem i el contrast a través de la dansa.
L’espectacle compta amb una estètica acurada i un minimalisme oriental on destaca un gran pèndol; que recorda el moviment continu de l’existència, feta de viratges, extrems i contrastos. Clara Poch se centra aquí en l’enigma del punt mort, el punt de sacrifici inevitable, sota la consigna :“Una vida que vaig oblidar viure”.
——————————————————————–
LA GRUTESCA
Escarlata
Mercat de les Flors
20 i 21 de juliol
L’Escarlata presenta una reinterpretació del món del circ molt personal desplegant un univers poètic al voltant del riure. Per aquesta companyia el riure és espontani com una escultura sonora; efímera i en moviment, provocat per uns impulsos que sacsegen músculs i transformen la cara. És un trànsit còmic i una pèrdua de gravetat de la vida racional; que transforma els humans en més savis i més humils.
L’espectacle, que tindrà lloc en un espai reduït i amb poca llum del Mercat de les Flors; es farà únicament per grups de trenta-dues persones. Allà, el públic serà rebut per dos conductors de la peça que els donaran indicacions per intercanviar objectes per poder entrar. Un cop allà, cal que els espectadors es posin els auriculars amb els quals començarà l’experiment sonor.
La grUtesca és una invitació a redescobrir-se col·lectivament a través d’un dels motors físics que defineixen els humans: el riure, que no deixa de ser una manera d’anomenar: la llibertat. Malgrat que el riure és llibertat, també es pot convertir en una eina de control; un repte artístic que es planteja la companyia per preguntar-se sobre el riure sense voler fer riure.
Els dos artistes, Jordi Aspa i Bet Miralta, s’exposen directament, buscant la distància més curta, als espectadors; per llegir-los els pensaments i manipular les emocions més lleugeres. Finalment, especularan sobre quina és la millor manera de guardar el riure; i convidaran a redescobrir la relació personal de cada espectador amb el riure.
Doncs ja ho tenim. Només us falten les entrades!
