El dijous 11 de gener s’estrena a la Sala Àtic 22 l’espectacle escrit i dirigit per Loredana Volpe, ISEKAI: històries d’un segrest, projecte guanyador de la Beca BCN Crea 2023 i que forma part del projecte: Companyies en Residència El Cicló del Programa de suport a la creació del Tantarantana. Una experiència immersiva on el públic amant del gènere fantàstic, la ciència-ficció i els videojocs podrà viatjar entre dues realitats juntament amb l’Olivia, la protagonista de la història, una jove que després d’un succés traumàtic acaba convertida en una samurai magical girl en una altra dimensió.
En la posada en escena la companyia ha traduit el llenguatge de la realitat virtual, mixta i codis visuals de l’experiència immersiva. L’especialista en VR ha utilitzat eines d’intel·ligències artificials pel disseny escenogràfic digital i tecnologies immersives, a partir d’una instal·lació sonora i audiovisual envoltant, amb quatre projectors i una pantalla de 16 metres.
Isekai (異世界) és una paraula japonesa que vol dir: un altre món. També és un gènere de les ficcions fantàstiques japoneses, que es pot trobar en animes com Inuyasha, YuYu Hakusho, Isekai Ojisan/ Un tío del otro mundo, Mushoku Tensei i l’arc de Greed Island de Hunter x Hunter.
ISEKAI: Història d’un segrest és un text original de Loredana Volpe, de nova autoria de caires autobiogràfics, que presenta una història on la protagonista fa un viatge de superació després d’haver-se exiliat de forma forçada i haver de tornar a un punt traumàtic de la seva vida, per enfrontar les seves pors més profundes i recuperar el seu desig de viure. Amb aquesta obra, Cia La Salamandra ha creat un isekai interpretat per Vanessa Castro, Marc Pujol i Chap Rodríguez Rossell, que compta amb l’especialista en experiències immersives Jimena Tormo. Una escapada de la realitat i del patiment cap a un altre món, un món virtual fantàstic d’un videojoc al qual tenim accés gràcies a la màgia, que és possible per l’ús de les noves tecnologies. Un drama amb tocs de comèdia que parla de com algunes persones troben refugi en els mons que ofereixen les indústries culturals, com una via d’acceptació i d’autorealització.
<<Un día nos armamos de valor, salimos del espacio cerrado, tranquilo, y nos enfrentamos al monstruo que hemos construido y que creemos habita solo en nuestras cabezas, pero resulta que ese monstruo es real allá fuera y te desgarra>>
A ISEKAI: Històries d’un segrest, la companyia ha traduit el llenguatge de la realitat virtual i mixta, i codis visuals de l’experiència immersiva, en la posada en escena. L’especialista en VR ha utilitzat eines d’intel·ligències artificials pel disseny escenogràfic digital i tecnologies immersives, a partir d’una instal·lació sonora i audiovisual envoltant, amb quatre projectors i una pantalla de 16 metres. Per la programació dels visuals s’ha fet servir el software Watch Out, un sistema de visualització múltiple pantalla, que farà que les espectadores s’endinsin en aquesta aventura.
<< L’Olivia ens ha enviat un paquet a tots dos, la data d’enviament és posterior a la seva desaparició>>
PRODUCCIÓ DE CIA LA SALAMANDRA DINS DEL PROJECTE DE COMPANYIES EN RESIDÈNCIA #ELCICLÓ.
Amb l’estrena d’aquesta peça, el Tantarantana presenta un espai capaç de convertir-se en una sala immersiva d’arts escèniques, posant a disposició de les companyies diferents tecnologies per la creació de muntatges i dramatúrgies, que fusionen nous llenguatges teatrals prenent impuls dels avenços tecnològics, oferint experiències teatrals úniques i apropant-se als públics més joves. S’inicia així, una nova línia de programació que comptarà amb dos espectacles immersius més aquesta temporada, Siu Wan de Servicions immersivos i Trip de Col·lectiu Trip.
Finalment, com a part del projecte educació i accessibilitat, s’ofereix el 7 de febrer una funció accessible adreçada a centres educatius, per tal de fomentar les arts escèniques i la inclusió des de l’adolescència. Per segon any consecutiu, el teatre posa a l’abast de les companyies recursos per fer accessible els espectacles resultants dels projectes que acull com a fàbrica de creació. Amb aquesta acció, el Tantarantana vol apropar-se a nous públics, incentivar la producció d’espectacles accessibles que puguin girar per Catalunya i oferir eines a les creadores i creadors per fer funcions inclusives.