Aquest matí, el Teatre Romea ha acollit la presentació de Burro, una obra d’Álvaro Tato i dirigida per Yayo Cáceres. L’espectacle està protagonitzat per Carlos Hipólito, acompanyat per la música de Yayo Cáceres, interpretada per: Fran García, Manuel Lavandera i Iballa Rodríguez. És una producció de Ay Teatro i Teatre Romea. A la roda de premsa hi han assistit Josep Maria Pou, director artístic del Teatre Romea, i la companyia.
Josep Maria Pou ha encetat la roda de premsa donant la benvinguda a la companyia i mostrant el seu orgull pel fet que el Teatre Romea aculli l’espectacle i a un actor de la talla de Carlos Hipólito, el qual feia 12 anys que no actuava a Barcelona.
“Portem una temporada fantàstica, omplint el Romea de gom a gom. Ara, amb Burro, se’m presenta l’oportunitat d’obrir encara més les portes d’aquest teatre, acollint artistes com: Álvaro Tato, Yayo Cáceres o el meu bon amic Carlos Hipólito que mai havien trepitjat aquest escenari. Mitjançant aquest espectacle, que ja ha passat amb gran èxit per Madrid, ampliem encara més tant el repertori; com la història artística del Romea, i, això, em satisfà moltíssim.”
“Burro comença de manera quasi anecdòtica i, després, dona la volta; i ens omple de preguntes com a éssers humans i espectadors. I aquesta és una de les grans tasques del teatre”, afegeix Yayo Cáceres, director
Burro proposa un viatge teatral, i amb música en directe: a través de sis mil anys d’iconografia de l’ase en la literatura, les llegendes i, en resum: en la historia de la humanitat en una proposta escènica plena de poètica i codi teatral; una iconografia que, evidentment, conté un simbolisme metafòric previst per emmirallar-nos a tots a través d’aquest animal tan habitualment menystingut.
Tal com ha explicat Álvaro Tato, dramaturg, de l’espectacle: “Per nosaltres, aquesta aventura és, d’alguna manera, un reflex de l’ésser humà: un viatge de sis mil anys per la nostra cultura, però des del punt de vista d’un personatge que: al llarg de la història mai ha pogut parlar ni ha tingut dret a rèplica. Aquest és el protagonista secret de la nostra intrahistòria: un ase sense nom. Aquesta és una tragicomèdia. Per una banda Burro té música, humor, sàtira però, per l’altra, és la mirada de la working class dels animals; del maltractat, de l’ase dels cops que ens mira als ulls i ens interpel·la preguntant-nos: i tu qui ets? Aquesta és l’aventura que proposem a escena.”
L’autor també ha volgut aprofitar per esmentar com de significant és portar una peça sobre ases a una ciutat; i a una societat on aquest animal és tan emblemàtic i nostrat: “Ens fa molta il·lusió poder representar aquest espectacle davant del poble del ruc català. Sabem que, aquí , té una simbologia molt important.”
Per la seva banda, el director de l’espectacle, Yayo Cáceres, ha volgut recalcar: com de fàcil i plaent ha estat el procés creatiu de la producció: “Confesso que tenint un gran text, a un gran actor i a uns grans músics, tot plegat ha resultat senzill: sorgien constantment propostes i els assajos estaven vius. Això facilita moltíssim les coses. A més, crec que Burro comença de manera quasi anecdòtica i, després: dona la volta i ens omple de preguntes com a éssers humans i espectadors. I aquesta és una de les grans tasques del teatre. En aquest sentit, crec que portem una proposta que no deixarà a ningú indiferent.”
Carlos Hipólito ha compartit com n’és de feliç de tornar a actuar a Barcelona després de tants anys i al Romea: un teatre al qual ha vingut moltes vegades però l’escenari del qual mai havia trepitjat. També, l’actor explica que: “Burro és un regal, un text meravellós, ple de poesia, de sentit de l’humor, d’intel·ligència… És un regal per a qualsevol intèrpret. El personatge de l’ase parla amb la seva ombra. Té sis mil anys i acompanya als humans, emmirallant el seu camí. Inevitablement, la seva història és la nostra per vista des dels ulls de l’animal. És una obra que m’ofereix la possibilitat de passar per diversos estats emocionals en un espectacle molt festiu i emotiu. A més, hi ha música en directe.”
Davant de la pregunta de què ha après formant part d’aquest projecte, l’actor ha contestat: “De tots els textos un aprèn coses que et fan reflexionar, això com als espectadors. Personalment, aquest espectacle m’ha sensibilitzat moltíssim pel que fa a la prepotència que tenim els éssers humans com a raça. Com en som de depredadors com a espècie. A més, aquest ruc reivindica el seu lloc i també el maltractament que pateix. És la història d’un personatge que s’ha sentit menystingut, però que no ho viu com una tragèdia: sinó que reflexiona amb humor i, per això, el muntatge provoca riures. Això m’ha fet pensar que tots ens podem sentir identificats amb aquest ruc, perquè: qui no s’ha sentit maltractat en algun moment? Jo soc molt animalista, i em sento molt pròxim a tota aquesta noblesa que solen tenir els animals; i de la qual hauríem de prendre bona nota els humans.”
Pel que fa a la presència de la música en directe, el director escènic Yayo Cáceres; ha explicat així la incorporació d’una banda sonora a l’espectacle: “La funció de la musica en el muntatge és la mateixa que té en la nostra vida: remetre a l’espectador a un únic moment que li quedarà gravat la resta dels seus dies; recordant que va veure l’obra Burro, escoltant aquesta música en aquest moment i en aquest lloc concret. Jo crec que els espectacles sempre han de tenir musica original, ja que ens transporta, com a éssers humans: cap a un lloc en el qual la relacionem amb un moment de la nostra existència. Si el teatre és música i poesia, és en aquesta conjunció quan es produeix la màgia de l’espectacle.”
Burro es representarà a partir del dimecres 08 de maig de 2024 al Teatre Romea